KRISTINA ISAKSSON: MAALAUKSIA 29.5.–9.6.2024
Kristina Isaksson: Valittu polku, akryyli kankaalle, 100x120cm, 2023
Näyttelyssä on esillä uusia maalauksia jotka kiertyvät löyhästi vesiteeman ympärille.
Maalauksissani käsitellen usein maiseman suuria elementtejä; maa, taivas, vesi ja niiden yhtymäkohtia. Vesi on mukana heijastuksina, aaltoina, liikkeenä tai vastakohtana pysyville elementeille; kalliolle ja maalle.
Kristina Isaksson: Tulva, akryyli kankaalle, 100x100cm, 2024
Läsnäolo ja itsetutkiskelu maiseman edessä kiinnostavat minua, maiseman sisäisen merkityksellisyyden löytäminen. Introverttinä, maailmaa vierestä seuraavana, luonto on minulle sekä voimavara ja välttämättömyys ja näitä tunteita jaan maalausteni kautta.
Maalauksissani on muisto ja kaipuu paikasta ja hetkestä, mutta ne eivät kuvaa tiettyä maantieteellistä paikkaa tai aikaa. Maisemani sijaitsevat myyttisessä Jossain, välitilassa.
Kristina Isaksson: Sommartider, akryyli kankaalle, 100x100cm, 2024
Pidän ajatuksesta että katselijalla muodostaa oman mielikuvan siitä mitä hän maalauksissani näkee ja kokee ja voi näin liittää ne omiin merkityksellisiin muistoihin ja kokemuksiin.
Käytän maalauksissani akryylivärejä. Haluan käyttää monipuolisesti sekä värejä että maalaustekniikoita. Osan väreistä valmistan itse akryylimediumista ja väripigmenteistä. Itse valmistetut värit tuovat maalauksiin yllätyksellisyyttä, rosoisuutta ja sattumanvaraisuutta. Siis niitä ominaisuuksia mistä valmisväreissä pyritään pois mutta joita minä arvostan.
Kristina Isaksson on kaarinalainen taidemaalari joka työskentelle Turun taiteen talossa.
PAINTINGS 29.5.–9.6.2024
The exhibition features new paintings that loosely revolve around the theme of water.
In my paintings I often deal with the major elements of the landscape; land, sky, water and their intersections. Water is present as reflections, waves, movement or contrast to the permanent elements; rock and earth.
I am interested in presence and introspection in front of the landscape, in finding the inner meaning of the landscape. As an introvert, following the world from the sidelines, nature is both a resource and a necessity for me, and I share these feelings through my paintings.
My paintings contain a memory and a longing of a place and a moment, but they do not depict a specific geographical location or time. My landscapes are located in a mythical Somewhere, an in-between space.
I like the idea that the viewer forms their own image of what they see and experience in my paintings and can thus relate them to their own meaningful memories and experiences.
I use acrylic paints in my paintings. I like to use a variety of colours and painting techniques. I make some of the colours myself from acrylic medium and colour pigments. The self-made colours add a sense of surprise, texture and randomness to the paintings. Those are the qualities that ready-made paints try to avoid but that I appreciate.
Kristina Isaksson is a painter from Kaarina who works at the Art House Turku..